Tampilkan postingan dengan label Music (Band). Tampilkan semua postingan
Kata
Shredding Itu Sendiri Adalah Istilah Subyektif,Yang Kurang Lebih Untuk
Menggambarkan Gaya Bermain Gitar Listrik Yang Ditandai Dengan
Kecepatan,Ketepatan Teknis,Dan Keahlian Agresif Namun Kreatif.Yang Saat
Ini Shredding Guitar Atau Gitar Shredd Telah Banyak Diterapkan Pada
Berbagai Genre Termasuk Jazz Fusion,Tapi Gaya Permainan Shredding Guitar
Terutama Digunakan Dalam Referensi Untuk Instrumen Musik Rock Dan Heavy
Metal.
Shredding Seringkali Dikaitkan Dengan Arpeggio Sweep-Picking, Tapping,Dan Teknik Gitar listrik Modern Seperti Pinch Harmonic Dan Whammy Bar.Namun Asal-Usul Dan Pengaruh Shredding Guitar Sendiri Sangat Banyak Dan Beragam,Tetapi Pada Dasarnya Gitar Shredd Itu Adalah Evolusi Dari Gaya Bermain Gitar Listrik Yang Terdistorsi Dari Tingkat Dasar Sampai Ekstrim.
Sebelum Tahun 1970-an,Gitaris Rock Didominasi Bintang Blues Seperti Eric Clapton,Gitaris Led Zeppelin Jimmy Page,Jeff Beck Dan Duanne Alman,Disaat Itu Tidak Ada Penekanan Besar Pada Kecepatan Atau Speed.Seperti Misalnya Yang Diperlihatkan Oleh Jimmy Hendrix,Meskipun Boleh Dikatakan Dia Bukanlah Seorang Shredder,Namun Jimmy Hendrix Telah Memperkenalkan Konsep Gitar Sebagai Lebih Dari Alat Musik.Jimmy Hendrix Menjadikan Gitar Listrik Menjadi Sebuah Alat Musik Yang Dapat Membakar Emosi Penonton Konsernya Sekaligus Sebagai Sebuah Gaya Panggung Yang Sampai Saat Ini Banyak Ditiru Oleh Gitaris Shredd Lainnya.
Jazz Fusion Adalah Gaya Musik Yang Berkembang Di Akhir 60-an,Jenis Musik Ini Terdiri Dari unsur-unsur jazz yang Dikombinasikan Dengan R & B Dengan Gitar Terdistorsi Yang Biasa Digunakan Pada Musik Rock.Dan Shredding Guitar Pada Waktu Itu Ditandai Dengan Lahirnya Musisi-Musisi Virtuoso Di Eranya Yang Menggunakan Improvisasi,Komposisi Yang Kompleks Dan Penggunaan Mode Yang Berat Seperti John McLaughlin Dari Mahavishnu Orchestra,Al Di Meola Dan Allan Holdsworth.
Shreeding Guitar Baru Diperkenalkan Oleh Gitaris-Gitaris Rock Pada Tahun 70-an.Uli Jon Roth Mulai Memainkannya Pada Album Scorpion ‘Fly to the Rainbow’ Dan 'In Trance'.Ritchie Blackmore Dari Deep Purple Juga Merupakan Tokoh Penting Selama Periode Ini,Dunia Shredding Guitar Mulai Berkembang Pada Tahun 1976 Ketika Bermain Eddie Van Halen Mengeluarkan Album 'Van Halen I'. Sebuah Standar Baru Dalam Kecepatan,Ketepatan Dan Killer Tone Ditetapkan Pada Saat Itu.Edie Van Halen Menjadi Populer Dengan Tehnik Two Handed Tapping-nya,Pinch Harmonic Dan Intens whammy Bar Yang Sering Dimainkan Disetiap Lagunya.
Selama Era Tahun 70-an Dan Awal 80-an Shredding Guitar Telah Berkembang Dengan Cepat,Dan Saat Itu Band-band Heavy Metal Dari Inggris Seperti Judas Priest KK Downing dan Glen Tipton Bersama Dengan Adrian Smith Dan Dave Murray dari Iron Maiden adalah contoh Era Shredding Guitar Saat Itu.Juga Seorang Randy Rhoads Bermain Di Band Ozzy Osbournes,Dua Album Pertamanya Berperan Penting Dalam Merintis Gaya Neo-Klasik.
Tonggak Kejayaan Shredding Guitar Akhirnya Datang Saat Seorang Gitaris Yaitu Yngwie Malmsteen Merilis Sebuah Album 'Rising Force' Pada Tahun 1984.Dipengaruhi Oleh Gitaris seperti Jimmi Hendrix,Ritchie Blackmore Dan Biola Kalsik Niccolo Paganini, Yngwie Malmsteen adalah tokoh Gitaris Shredder Yang Telah Memperkenalkan Dan Mempopulerkan Penggunaan Arpeggio Sweep Picking Dan Menetapkan Standar Shredding Guitar Untuk kecepatan, Komposisi Dan Presisi.Rising Force Adalah Album Yang Sangat Berpengaruh Dan Bisa Dikatakan Menjadi Kitab Suci Para Shredder.
Pertengahan Hingga Akhir 80-an Adalah Zaman Keemasan Shredding Guitar.Gitaris seperti Tony McAlpine,Vinnie Moore,Jason Becker, Marty Friedman,Richie Kotzen dan Paul Gilbert,Merilis Album Instrumental Gitar Yang Hingga Saat Ini Masih Meninggalkan Para Penggemar Beratnya.Majalah Gitar Pada Saat Itu Penuh Dengan Iklan Untuk Kursus Belajar Gitar Shredding.Beberapa Band Thrash metal Mulai Mendapatkan Popularitas Dengan Banyak Memainkan Tehnik Bermain Gitar Dengan Cepat.Beberapa Gitaris Metal Yang Luar Biasa Ditemukan Di Genre Ini,Termasuk Alex Skolnik Dari Testament,Dave Mustaine,Jeff Young,Chris Poland,Marty Friedman dari Megadeth Dan Jeff Waters Dari Annihilator.
Dan Akhirnya Shredding Guitar Menjadi Mainstream Saat Joe Satriani Merilis Album 'Surfing dengan Alien' Pada Tahun 1987. Sebuah Album Gitar Instrumental,Itu Adalah Sukses Komersial Besar Dan Juga Membuat Terobosan Ke Radio-Radio.Tidak Lama Kemudian,Steve Vai Menjadi Gitaris Solo Yang Kembali Meledakan Shredding Guitar Dengan Merilis Album ‘Passion and Warfare’ Pada Tahun 1990.Ini Juga Sekaligus Mengukuhkannya Sebagai Salah Satu Gitaris Ber-Tehnik Tinggi Yang Pernah Ada.
Shredding Guitar Juga Berkembang Pada Aliran Musik Underground Pada Tahun 1990.Dengan Popularitas Grunge,Punk Dan Kemudian Nu Metal,Bahkan Beberapa Band-band Metal Besar Seperti Metallica Dan Megadeth.Gaya Shredding Guitar Juga Dilakukan Oleh Band-band Beraliran Death dan Black Metal,Dan Mereka Terus Menggabungkan Solo Teknis Dalam Musik Mereka.John Petrucci Dari Band Rock Progresif Dream Theater Juga Membawa Bendera Shredding Sendiri Dalam Setiap Lagu-Lagu Mereka.
Dan Akhirnya Di Era Modern Saat Ini,Pengenalan Internet Telah Menimbulkan Minat Baru Dalam Bermain Gitar Shredding.Dengan video Digital Dan Forum Serta Sosisal Media,Semua Adalah Sumber Informasi Yang Sangat Berharga.Dan You Tube Adalah Media Yang Ideal Untuk Para Penggemar Shredding Guitar Untuk Saling Memberikan Informasi Atau argumen Tentang Siapa Gitaris Atau Shredder Yang Tercepat,Yang Paling Menyebalkan dll.Akhir Kata Semoga Artikel Asal Usul Atau Sejarah Shredding Guitar Ini Bermanfaat Untuk Anda Semua.
Sumber : musisi-kampung.blogspot.com
Shredding Seringkali Dikaitkan Dengan Arpeggio Sweep-Picking, Tapping,Dan Teknik Gitar listrik Modern Seperti Pinch Harmonic Dan Whammy Bar.Namun Asal-Usul Dan Pengaruh Shredding Guitar Sendiri Sangat Banyak Dan Beragam,Tetapi Pada Dasarnya Gitar Shredd Itu Adalah Evolusi Dari Gaya Bermain Gitar Listrik Yang Terdistorsi Dari Tingkat Dasar Sampai Ekstrim.
Sebelum Tahun 1970-an,Gitaris Rock Didominasi Bintang Blues Seperti Eric Clapton,Gitaris Led Zeppelin Jimmy Page,Jeff Beck Dan Duanne Alman,Disaat Itu Tidak Ada Penekanan Besar Pada Kecepatan Atau Speed.Seperti Misalnya Yang Diperlihatkan Oleh Jimmy Hendrix,Meskipun Boleh Dikatakan Dia Bukanlah Seorang Shredder,Namun Jimmy Hendrix Telah Memperkenalkan Konsep Gitar Sebagai Lebih Dari Alat Musik.Jimmy Hendrix Menjadikan Gitar Listrik Menjadi Sebuah Alat Musik Yang Dapat Membakar Emosi Penonton Konsernya Sekaligus Sebagai Sebuah Gaya Panggung Yang Sampai Saat Ini Banyak Ditiru Oleh Gitaris Shredd Lainnya.
Jazz Fusion Adalah Gaya Musik Yang Berkembang Di Akhir 60-an,Jenis Musik Ini Terdiri Dari unsur-unsur jazz yang Dikombinasikan Dengan R & B Dengan Gitar Terdistorsi Yang Biasa Digunakan Pada Musik Rock.Dan Shredding Guitar Pada Waktu Itu Ditandai Dengan Lahirnya Musisi-Musisi Virtuoso Di Eranya Yang Menggunakan Improvisasi,Komposisi Yang Kompleks Dan Penggunaan Mode Yang Berat Seperti John McLaughlin Dari Mahavishnu Orchestra,Al Di Meola Dan Allan Holdsworth.
Shreeding Guitar Baru Diperkenalkan Oleh Gitaris-Gitaris Rock Pada Tahun 70-an.Uli Jon Roth Mulai Memainkannya Pada Album Scorpion ‘Fly to the Rainbow’ Dan 'In Trance'.Ritchie Blackmore Dari Deep Purple Juga Merupakan Tokoh Penting Selama Periode Ini,Dunia Shredding Guitar Mulai Berkembang Pada Tahun 1976 Ketika Bermain Eddie Van Halen Mengeluarkan Album 'Van Halen I'. Sebuah Standar Baru Dalam Kecepatan,Ketepatan Dan Killer Tone Ditetapkan Pada Saat Itu.Edie Van Halen Menjadi Populer Dengan Tehnik Two Handed Tapping-nya,Pinch Harmonic Dan Intens whammy Bar Yang Sering Dimainkan Disetiap Lagunya.
Selama Era Tahun 70-an Dan Awal 80-an Shredding Guitar Telah Berkembang Dengan Cepat,Dan Saat Itu Band-band Heavy Metal Dari Inggris Seperti Judas Priest KK Downing dan Glen Tipton Bersama Dengan Adrian Smith Dan Dave Murray dari Iron Maiden adalah contoh Era Shredding Guitar Saat Itu.Juga Seorang Randy Rhoads Bermain Di Band Ozzy Osbournes,Dua Album Pertamanya Berperan Penting Dalam Merintis Gaya Neo-Klasik.
Tonggak Kejayaan Shredding Guitar Akhirnya Datang Saat Seorang Gitaris Yaitu Yngwie Malmsteen Merilis Sebuah Album 'Rising Force' Pada Tahun 1984.Dipengaruhi Oleh Gitaris seperti Jimmi Hendrix,Ritchie Blackmore Dan Biola Kalsik Niccolo Paganini, Yngwie Malmsteen adalah tokoh Gitaris Shredder Yang Telah Memperkenalkan Dan Mempopulerkan Penggunaan Arpeggio Sweep Picking Dan Menetapkan Standar Shredding Guitar Untuk kecepatan, Komposisi Dan Presisi.Rising Force Adalah Album Yang Sangat Berpengaruh Dan Bisa Dikatakan Menjadi Kitab Suci Para Shredder.
Pertengahan Hingga Akhir 80-an Adalah Zaman Keemasan Shredding Guitar.Gitaris seperti Tony McAlpine,Vinnie Moore,Jason Becker, Marty Friedman,Richie Kotzen dan Paul Gilbert,Merilis Album Instrumental Gitar Yang Hingga Saat Ini Masih Meninggalkan Para Penggemar Beratnya.Majalah Gitar Pada Saat Itu Penuh Dengan Iklan Untuk Kursus Belajar Gitar Shredding.Beberapa Band Thrash metal Mulai Mendapatkan Popularitas Dengan Banyak Memainkan Tehnik Bermain Gitar Dengan Cepat.Beberapa Gitaris Metal Yang Luar Biasa Ditemukan Di Genre Ini,Termasuk Alex Skolnik Dari Testament,Dave Mustaine,Jeff Young,Chris Poland,Marty Friedman dari Megadeth Dan Jeff Waters Dari Annihilator.
Dan Akhirnya Shredding Guitar Menjadi Mainstream Saat Joe Satriani Merilis Album 'Surfing dengan Alien' Pada Tahun 1987. Sebuah Album Gitar Instrumental,Itu Adalah Sukses Komersial Besar Dan Juga Membuat Terobosan Ke Radio-Radio.Tidak Lama Kemudian,Steve Vai Menjadi Gitaris Solo Yang Kembali Meledakan Shredding Guitar Dengan Merilis Album ‘Passion and Warfare’ Pada Tahun 1990.Ini Juga Sekaligus Mengukuhkannya Sebagai Salah Satu Gitaris Ber-Tehnik Tinggi Yang Pernah Ada.
Shredding Guitar Juga Berkembang Pada Aliran Musik Underground Pada Tahun 1990.Dengan Popularitas Grunge,Punk Dan Kemudian Nu Metal,Bahkan Beberapa Band-band Metal Besar Seperti Metallica Dan Megadeth.Gaya Shredding Guitar Juga Dilakukan Oleh Band-band Beraliran Death dan Black Metal,Dan Mereka Terus Menggabungkan Solo Teknis Dalam Musik Mereka.John Petrucci Dari Band Rock Progresif Dream Theater Juga Membawa Bendera Shredding Sendiri Dalam Setiap Lagu-Lagu Mereka.
Dan Akhirnya Di Era Modern Saat Ini,Pengenalan Internet Telah Menimbulkan Minat Baru Dalam Bermain Gitar Shredding.Dengan video Digital Dan Forum Serta Sosisal Media,Semua Adalah Sumber Informasi Yang Sangat Berharga.Dan You Tube Adalah Media Yang Ideal Untuk Para Penggemar Shredding Guitar Untuk Saling Memberikan Informasi Atau argumen Tentang Siapa Gitaris Atau Shredder Yang Tercepat,Yang Paling Menyebalkan dll.Akhir Kata Semoga Artikel Asal Usul Atau Sejarah Shredding Guitar Ini Bermanfaat Untuk Anda Semua.
Sumber : musisi-kampung.blogspot.com
ALWAYS BON JOVI
INTRO:
E -- A
C#m -- B --A
VERSO:
C#
this romeo is bleeding
B
but you can't see his blood
A
it's nothing but some feelings
C# B
that this old dog kicked up
C#
it's been raining since you left me
B
now I'm drowning in the flood
A
you see I've always been a fighter
B A-B-C#
but without you I give up
C#
now I can't sing a love song
B
like the way it's meant to be
A
well, I guess I'm not that good anymore
B A-B
but baby, that's just me
CORO:
E B
yeah, I will love you
A C#m B
baby - Always
E B A
and I'll be there forever and a day -
C#m B
Always
E
I'll be there till the stars don't shine
B
till the heavens burst and
the words don't rhyme
A
and I know when I die, you'll be on my mind
B
and I'll love you
A-B-C#
Always
C#
now you're pictures that you left behind
B
are just memories of a different life
A
some that made us laugh, some that made us cry
C# B
one that made you have to say goodbye
C#
what I'd give to run my fingers through your hair
B
to touch your lips, to hold you near
A
when you say your prayers try to understand
B A-B-C#
I've made mistakes, I'm just a man
C#
when he holds you close, when he pulls you near
B
when he says the words you've been needing to hear
A
I'll wish I was him `cause those words are mine
B A-B
to say to you till the end of time
E B A
yeah, I will love you baby
C#m B
Always
E B A
and I'll be there forever and a day -
C#m B
Always
D G
if you told me to cry for you
A B
I could
G A
if you told me to die for you
B
I would
A G
take a look at my face
A
there's no price I won't pay
to say these words to you
-solo-
ACORDES AL SOLO:
E - B - A -- C#m -B
E - B - A - B - A - B - A
A
well, there ain't no luck
in these loaded dice
B
but baby if you give me just one more try
A
we can pack up our old dreams
and our old lives
B
we'll find a place where the sun still shines
E B
yeah, I will love you
A C#m B
baby - Always
E B A
and I'll be there forever and a day -
C#m B
Always
E
I'll be there till the stars don't shine
B
till the heavens burst and
the words don't rhyme
A
and I know when I die, you'll be on my mind
B
and I'll love you
A-B-C#
Bon Jovi adalah kelompok musik rock dari New Jersey, Amerika Serikat. Mereka telah menjual lebih dari 40 juta album di Amerika Serikat dan lebih dari 120 juta keping album di seluruh dunia sejak berdirinya pada tahun 1984.
| Bon Jovi | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
 Konser Bon Jovi di Montreal, Kanada pada bulan November 2007 |
|||||||
| Latar belakang | |||||||
| Asal | Sayreville, New Jersey, Amerika Serikat | ||||||
| Genre | Hard rock | ||||||
| Tahun aktif | 1983–sekarang | ||||||
| Label | Island, Mercury | ||||||
| Situs resmi | Situs resmi | ||||||
| Anggota | |||||||
| Jon Bon Jovi Richie Sambora David Bryan Tico Torres | |||||||
Anggota
Anggota sekarang
- Jon Bon Jovi - vokalis, gitaris
- Richie Sambora - gitaris, backing vocal
- Tico Torres - drummer, pemain perkusi
- David Bryan - keyboardis, backing vocal
Mantan anggota
Sejarah
Bon Jovi adalah band rock Amerika serikat dari Sayreville, New
Jersey. Dibentuk pada tahun 1983, Bon Jovi terdiri dari vokalis dan
senama 'Jon Bon Jovi' (John Francis Bongiovi, Jr), gitaris Richie
Sambora, keyboardist David Bryan, Tico Torres drummer serta bassis saat
Hugh McDonald [1]. The band line-up memiliki sebagian besar tetap statis
selama sejarah mereka, kecuali hanya menjadi keberangkatan Alec John
Such pada tahun 1994, yang secara tidak resmi digantikan oleh Hugh
McDonald. Band ini menjadi terkenal karena menulis beberapa lagu-lagu
rock, dan mendapat pengakuan luas dengan album ketiga mereka Slippery
When Wet, yang dirilis pada tahun 1986. Setelah berkeliling dan
perekaman non-stop selama 1980-an, band ini melanjutkan hiatus setelah
New Jersey Tour pada tahun 1990, selama waktu Jon Bon Jovi dan Richie
Sambora kedua merilis album solo yang sukses. Pada tahun 1992, band
kembali dengan album Keep The Faith. Mereka merilis single "It's My
Life", yang mengikuti hiatus kedua, berhasil memperkenalkan band ke
khalayak yang lebih muda. Bon Jovi telah dikenal menggunakan gaya yang
berbeda dalam musik mereka, yang mencakup negara untuk tahun 2007 album
mereka Lost Highway. Album terbaru mereka, The Circle, dirilis pada
tanggal 10 November 2009 di Amerika Serikat.
Sepanjang karir mereka, band ini telah merilis sebelas album studio,
tiga album kompilasi dan satu album live, dan telah terjual 130 juta
album di seluruh dunia. Mereka telah melakukan lebih dari 2.600 konser
di lebih dari 50 negara selama lebih dari 34 juta fans, dan dilantik ke
Inggris Music Hall of Fame pada tahun 2006. Band ini juga dihormati
dengan Penghargaan of Merit di American Music Awards pada tahun 2004,
dan sebagai penulis lagu dan kolaborator, Jon Bon Jovi dan Richie
Sambora dilantik menjadi penulis lagu Hall of Fame pada tahun 2009. Pada
tanggal 28 September 2010, Bon Jovi dinominasikan untuk Rock and Roll
Hall of Fame, namun pada tanggal 15 Desember 2010 itu diumumkan bahwa
Bon Jovi tidak membuat itu.
Formasi (1982-1983)
Jon Bon Jovi mulai bermain piano dan gitar pada tahun 1975 di kelas
tiga belas dengan band pertamanya 'meruntuhkan'. Pada usia enam belas
Bon Jovi bertemu David Bryan dan membentuk cover band 12-piece Atlantic
City Expressway. Mereka bermain klub New Jersey walaupun mereka anak di
bawah umur. Masih di remaja, Bon Jovi bermain di band John Bongiovi dan
Wild Ones, bermain klub lokal seperti "The Fast Lane" dan membuka atas
tindakan yang dikenal di daerah tersebut. Pada tahun 1980, ia membentuk
band lain, "The Rest", dan membuka bagi New Jersey tindakan seperti
Southside Johnny dan Jukes Asbury.
Pada pertengahan tahun 1982, keluar dari sekolah dan bekerja paruh
waktu di toko sepatu wanita ', Jon Bon Jovi mengambil pekerjaan di Power
Station Studios, rekaman Manhattan fasilitas di mana sepupunya Tony
Bongiovi adalah co-pemilik. Bon Jovi membuat beberapa demo - termasuk
satu yang diproduksi oleh Billy Squier - dan mengirimnya ke perusahaan
rekaman tapi gagal untuk membuat dampak. rekaman profesional pertama nya
lead vokal dalam "R2-D2 Kami Berharap Kau Natal Merry," yang merupakan
bagian dari Natal di album Bintang co sepupunya yang diproduksi.
Bon Jovi mengunjungi stasiun radio lokal WAPP 103.5FM "Apple" di Lake
Success, New York. Dia berbicara langsung kepada Direktur promosi John
Lassman, yang menerima lagu "Runaway" untuk dimasukkan di album
kompilasi stasiun bakat homegrown lokal. Bon Jovi pada awalnya enggan
namun akhirnya memberi mereka lagu Bon Jovi yang telah menggunakan
musisi studio untuk bermain di lagu "Runaway". Studio musisi yang
membantu merekam "Runaway" - dikenal sebagai The Semua Review Star -
adalah gitaris Tim Pierce, keyboardist Roy Bittan, drummer Frankie
LaRocka, dan bassist Hugh McDonald.
Lagu ini mulai mendapatkan diputar di daerah New York, stasiun kakak
kemudian lainnya di pasar utama mengambil lagu. Maret 1983 Bon Jovi
disebut David Bryan, yang pada gilirannya disebut bassist Alec John Such
(b. Alec John Such, 14 November 1952, Yonkers, New York, USA) Opera
ex-Phantom dan seorang drummer bernama Tico Torres berpengalaman.
Mengetuk untuk bermain gitar adalah tetangga Bon Jovi, Dave Sabo (alias
The Snake) yang kemudian membentuk kelompok Skid Row. Sabo akhirnya
digantikan oleh Richie Sambora (b. Richard Stephen Sambora, 11 Juli
1959, Perth Amboy, New Jersey, USA). Sebelum bergabung ke grup, Sambora
telah melakukan tur dengan Joe Cocker, bermain dengan sebuah kelompok
yang disebut rahmat dan telah dipanggil untuk audisi untuk Kiss. Dia
juga bermain di Pelajaran album dengan band Message, yang dirilis ulang
pada CD melalui Long Island Records pada tahun 1995. Pesan yang awalnya
ditandatangani untuk Led Zeppelin Swan Song Records label, meskipun
album ini pernah dirilis.
Tico Torres juga seorang musisi berpengalaman, memiliki dicatat dan
bermain hidup dengan Phantom's Opera, The Marvelettes, dan Chuck Berry.
Ia muncul di 26 catatan dan baru direkam dengan Franke dan KO, sebuah
band Jersey dengan hit single selama awal 1980-an.
David Bryan telah keluar dari band ia dan Bon Jovi didirikan dalam
rangka untuk belajar kedokteran. Sementara di perguruan tinggi, dia
menyadari bahwa dia ingin mengejar musik penuh-waktu dan telah diterima
Juilliard School, New York sekolah musik. Ketika Bon Jovi menelepon
temannya dan mengatakan dia menyusun sebuah band dan kontrak rekaman
tampak mungkin, Bryan mengikuti jejak Bon Jovi dan menyerah studinya.
Awal tahun (1984-1985)
Setelah band ini mulai bermain menampilkan dan membuka untuk bakat
lokal, mereka menarik perhatian eksekutif rekaman Derek Shulman, yang
menandatangani mereka ke Mercury Records dan yang merupakan bagian dari
perusahaan PolyGram. Karena Jon Bon Jovi menginginkan nama grup, Pamela
Maher, seorang teman Richard Fischer dan seorang karyawan Doc McGhee,
menyarankan mereka menyebut diri mereka Bon Jovi, mengikuti contoh yang
terkenal lainnya dua band kata seperti Van Halen. Nama ini dipilih bukan
asli dari ide Johnny Electric. saran Pamela nama disambut dengan
antusias kecil, tetapi dua tahun kemudian mereka memukul grafik di bawah
nama itu. Cover art untuk Runaway.
Dengan bantuan manajer baru mereka Doc McGhee mereka merekam debut
album band ini, Bon Jovi, yang dirilis pada tanggal 21 Januari 1984.
Album ini termasuk hit pertama band single, "Runaway", mencapai Top 40
di Billboard Hot 100 diikuti dengan "Dia Don't Know Me" yang merupakan
lagu Mercury diminta merekam Jon dan termasuk di album ini sebagai
bagian dari kesepakatan itu. Sampai saat ini, lagu yang tetap di jalur
satunya yang pernah masuk dalam album Bon Jovi yang Jon tidak memiliki
kredit penulisan.
Kelompok tersebut menemukan diri mereka membuka untuk Scorpions di AS
dan untuk Kiss di Eropa. Pada bulan Agustus tahun 1984 band ini membuat
penampilan di Super Rock Festival sebagai tamu spesial di Jepang.
Namun, "Runaway" menjadi hit dan Bon Jovi menarik perhatian di Jepang.
Bon Jovi mendapat disk emas pertama untuk album pertama mereka di
Jepang. Album ini memuncak di # 43 di Billboard 200 album chart di
Amerika Serikat dan satu tahun setelah rilis, itu bersertifikat Emas
oleh RIAA.
Pada tahun 1985, album kedua Bon Jovi 7800 ° Fahrenheit dirilis. Band
ini merilis tiga single "Only Lonely", "Dalam Dan Out Of Love" dan
kidung "Silent Night". Album ini memuncak di # 37 di Billboard 200 dan
Emas bersertifikat di AS Sementara album tidak melakukan serta mereka
harapkan dalam hal penjualan, hal itu diperbolehkan Bon Jovi untuk
keluar di jalan tur lagi. pertunjukan pertama mereka di Jepang sebagai
headliner yang telah dilakukan segera setelah rilis album dan delapan
menunjukkan secara total menjadi terjual habis semua, dan album hit Gold
Top 5 dan bersertifikat di Jepang.
Pada bulan Mei 1985, Bon Jovi berjudul tempat di Inggris dan Eropa.
7800 Fahrenheit memuncak di # 28 di Inggris dan # 40 di Jerman. Pada
akhir dari tur Eropa, band ini mulai lari 6-bulan sebesar US tourdates
mendukung Ratt. Di tengah tur bahwa mereka berhasil membuat penampilan
di Jam Texas dan Monster's Castle Donnington konser Rock di Inggris. Jon
Bon Jovi juga melakukan penampilan solo di Farm Aid pertama tahun 1985.
Slippery When Wet (1986-1987)
Pada April 1986 Bon Jovi pindah ke Vancouver untuk merekam album
ketiga mereka. [8] Enam bulan bekerja studio menghasilkan Slippery When
Wet. Album, diproduksi oleh Bruce Fairbairn dan dicampur oleh Bob Rock,
dirilis pada bulan Agustus 1986 dan menjadi album terobosan Bon Jovi.
Single pertama, "You Give Love A Bad Name", menjadi band pertama # 1
single di US Billboard Hot 100 chart single. The follow-up tunggal,
tekan "Livin' on a prayer" # 1 juga, menghabiskan empat minggu di posisi
teratas, baik bersama-ditulis dengan penulis lagu hampir tidak dikenal
muda bernama Desmond Child (b. John Charles Barrett, 28 Oktober 1953 ,
Gainesville, Florida, USA) yang lagu bakat direkomendasikan oleh vokalis
KISS, Paul Stanley. Kemitraan lagu dari Jon Bon Jovi / Anak / Richie
Sambora Desmond terus sampai sekarang. single ketiga album tersebut
"Wanted Dead or Alive" adalah Top besar 10 hit dan masih tetap sampai
hari ini, para Bon Jovi "Lagu Kebangsaan".
MTV sepenuh hati memeluk Bon Jovi, yang kamera terlihat baik ramah
dan video konser band membantu jepretan ke superstardom. Dengan
keberhasilan luar biasa dari Slippery When Wet Bon Jovi telah menjadi
superstar musik di seluruh dunia mereka telah bermimpi. Slippery When
Wet mencapai nomor satu di Australia, Kanada, Norwegia, Finlandia,
Selandia Baru, Swiss dan memegang rekor minggu paling untuk album hard
rock di # 1 di AS, pengeluaran 8 minggu di # 1 di Billboard 200. Album
ini juga hit Top 10 di Austria, Belanda, Jepang, dan Inggris,
menghabiskan 107 minggu di UK Albums Chart.
Pada tahun 1987, Slippery When Wet bernama atas penjualan album tahun
oleh Billboard dan "Livin 'On A Prayer" memenangkan MTV Video Music
Award untuk Best Stage Performance Pada tahun 1988., Band ini juga
memenangkan penghargaan untuk Favorite Pop / Rock Band di American Music
Awards [11] dan penghargaan untuk Favorite Rock Group di Awards
People's Choice.
Ketika Slippery When Wet dirilis pada bulan Agustus 1986, Bon Jovi
adalah tindakan dukungan untuk 38 Khusus. Pada akhir tahun 1986, Bon
Jovi dengan baik menjadi enam bulan tanggal berita utama di arena di
seluruh Amerika. Pada bulan Agustus 1987, band ini judul Inggris
"Monster of Rock" festival. Selama mereka di set Dee Snider, Bruce
Dickinson dan Paul Stanley bergabung dengan band untuk melakukan "Kami
an American Band". Band ini mengakhiri tahun tersebut memiliki 130 judul
menunjukkan dalam "Tour Tanpa Akhir", grossing $ 28.400.000.
Jon Bon Jovi ditanya apa semua keberhasilan ini dimaksudkan
astronomi, yang dia menjawab, "Segala sesuatu yang lebih besar, dan
bergerak dua kali lebih cepat. Anda sudah diakui dua kali lebih sering.
Ini lebih besar, seluruh dunia akan lebih besar. Anda harus menjual
lebih banyak rekaman, menjadi Huger. Anda mendapatkan lebih cerdas dan
Anda memahami bisnis sedikit lebih, jadi tanggung jawab yang lebih Anda
mengerti sekarang,. dan Anda ingin memastikan semuanya berjalan benar ".
Menyusul keberhasilan kelompok, Jon Bon Jovi dan Richie Sambora
diminta untuk membantu dalam memproduksi diri 'kembali' Cher's-album
berjudul pada tahun 1987. Jon dan Richie bersama-menulis dan menyanyi
backing vokal pada single Cher's "Kita Semua Alone Tidur" dan juga
membuat beberapa trek di album, kemudian terjadi untuk co-menghasilkan
multi-platinum album Cher's Heart of Stone pada tahun 1989.
New Jersey (1988-1990)
Bertekad untuk membuktikan bahwa keberhasilan Slippery When Wet tidak
kebetulan, Bon Jovi merilis upaya keempat mereka New Jersey pada bulan
September 1988. Album yang dihasilkan merupakan hit komersial. New
Jersey menghabiskan empat minggu berturut-turut di # 1 di Billboard 200
dan dua minggu di UK Albums Chart.
New Jersey juga memegang rekor untuk album hard rock untuk bertelur
yang paling Top 10 single, dengan lima single mencatat tentang 10 Top
Billboard Hot 100 Singles Chart di Amerika Serikat. "Bad Medicine" dan
kidung "I'll Be There for You", baik dari hit # 1 di Billboard Hot 100.
tiga album tersebut single lainnya ("Born to Be My Baby", "Lay Your
Hands on Me", dan "Living in Sin") mencapai 10 Top dan hits besar di
MTV. Bon Jovi bahkan membuat berita ketika video untuk "Living In Sin"
dilarang oleh MTV untuk menampilkan beberapa romance terlalu bersemangat
/ adegan seks. Setelah itu kembali diedit dan MTV meletakkannya di
rotasi berat.
Bon Jovi dipasang wisata lain di seluruh dunia besar yang terus
berlanjut sepanjang tahun 1989 dan 1990. Mereka mengunjungi lebih dari
22 negara dan melakukan lebih dari 232 menunjukkan sebelum seluruh. The
titik puncak pribadi untuk band ini 11 Juni 1989 mereka menjual-out
homecoming di Giants Stadium di New Jersey. Pada bulan Agustus 1989,
band ini menuju ke Rusia untuk Moskow Music Peace Festival. Bon Jovi
adalah band pertama resmi oleh pemerintah Rusia untuk tampil di Rusia
dan New Jersey dirilis pada label rekaman milik negara, Melodiya, hak
istimewa tidak ada artis Barat yang pernah diberikan sebelum [rujukan?].
Monster of Rock Festival dibatalkan pada tahun 1989 karena kematian dua
penggemar selama Guns N Roses kinerja 'pada tahun 1988. Ini diganti
dengan festival rock lain yang berlangsung di Milton Keynes dengan Bon
Jovi, Eropa, Skid Row, dan Vixen sebagai peserta.
The tur non-stop sedang mengambil korban pada band. Pada akhir tur
New Jersey, Bon Jovi telah 16 bulan konser di bawah ikat pinggang mereka
dan anggota band itu kelelahan fisik, mental dan emosional. Akhirnya,
setelah tanggal tur terakhir di Meksiko, dan tanpa rencana yang jelas
untuk masa depan mereka, anggota band baru pulang ke rumah.
Solo album (1990-1991)
Antara tahun 1990 dan 1991 anggota band mereka berpisah. Kelelahan
rekaman kedua Slippery When Wet dan New Jersey back to back, dengan tur
dunia yang serba setelah setiap album, mengambil korban pada band. Band
ini telah menyatakan bahwa ada sedikit jika ada selamat tinggal di
antara mereka pada akhir tur New Jersey. Selama waktu mereka lepas
landas dari tempat kejadian, band ini mundur ke kepentingan mereka
sendiri dan menunjukkan tidak ada keinginan untuk membuat album lain.
Jon Bon Jovi merekam album solo, sebuah soundtrack untuk film Young
Guns II yang lebih dikenal sebagai Blaze Kemuliaan. Setelah awalnya
didekati oleh temannya Emilio Estevez untuk meminjamkan "Wanted Dead Or
Alive" sebagai lagu tema untuk mendatang sekuel The Billy Kid, Jon Bon
Jovi akhirnya menyusun sebuah lagu semua tema baru untuk soundtrack film
dan memberikan album solo pertamanya .
Dirilis pada tahun 1990, album ini menampilkan tamu profil tinggi
seperti Elton John, Little Richard dan Jeff Beck. Album bernasib baik
komersial dan memperoleh tanggapan positif. Judul lagu, "Blaze of Glory"
hit # 1 di Amerika Serikat. Pada tahun 1991 "Blaze of Glory"
memenangkan penghargaan untuk Favorite Pop / Rock Single di American
Music Awards [13] dan penghargaan Golden Globe, juga. Lagu ini juga
mendapatkan Jon Bon Jovi nominasi Academy Award dan nominasi Grammy.
Sambora, dengan bantuan Tico Torres dan David Bryan, merilis album
solo berjudul Stranger In This Town, pada tahun 1991. Album ini
menampilkan Eric Clapton pada lagu "Mr Bluesman". David Bryan mencatat
soundtrack untuk film horor The akhirat, yang merupakan bagian terang
tahun itu setelah ia dirawat di rumah sakit dengan penyakit yang
disebabkan oleh parasit Amerika Selatan. Alec John Such mengambil jatuh
off dari sepeda motornya yang melukai tangan bermain bass-nya, memaksa
dia untuk mengembangkan sebuah cara baru untuk memegang dan memainkan
alat musik nya.
Kecewa dengan bisnis musik, meskipun keberhasilannya, dan tidak
bahagia dengan status quo, pada tahun 1991 Jon Bon Jovi dipecat
manajemen nya, penasihat bisnis, dan agen, termasuk manajer waktu yang
panjang, Doc McGhee. Jon mengambil tanggung jawab quarterbacking sendiri
dengan menutup barisan dan menciptakan Bon Jovi Manajemen.
Pada Oktober 1991 band ini pergi ke sebuah pulau Karibia St Thomas
untuk mendiskusikan rencana untuk masa depan. Mereka berhasil untuk
menyelesaikan perbedaan mereka dengan memungkinkan setiap anggota untuk
berbicara tentang perasaannya tanpa gangguan dari satu sama lain.
Setelah menyelesaikan masalah mereka, mereka berjalan kembali ke Little
Vancouver studio Gunung dengan Bob Rock untuk bekerja pada album kelima
band pada Januari 1992.
Keep The Faith (1992-1993)
Kelima studio album Bon Jovi Jaga Iman dirilis pada November 1992,
merupakan "awal dari sebuah babak baru dalam sejarah Bon Jovi" dan
menandai perubahan dalam suara band. Untuk mempromosikan Keep The Faith
mereka kembali ke akar mereka bermain beberapa kali kencan di klub-klub
kecil di New Jersey di mana mereka memulai karir mereka.
Selera musik telah berubah dalam empat tahun antara New Jersey dan
Jaga Iman. Meskipun industri dan afinitas penonton yang berkembang untuk
Grunge, suara Bon Jovi bermetamorfosis sendiri untuk bekerja di dunia
musik tahun 1990, dan juga image mereka berubah. Media memfokuskan
perhatian pada rambut Jon Bon Jovi. Ketika Jon Bon Jovi memotong rambut,
ia menjadi berita utama di CNN.
Album ini mencapai double platinum di Amerika Serikat dan memuncak di
# 5 di Billboard 200. Namun di sisi lain Atlantik, reaksi cukup
mengesankan. Album debut di # 1 di kedua Inggris dan Australia dan
mencapai 5x platinum di Kanada dan 3x platinum baik di Jepang dan
Australia. Keep The Faith juga sukses besar di Jerman, dan dijual sangat
baik di Asia dan Amerika Selatan, dua muncul dan berkembang pasar
rekaman.
Band ini muncul di MTV Unplugged pada akhir tahun 1992, namun yang
berbeda dari episode lain dari seri MTV Unplugged. Kinerja menangkap Bon
Jovi dalam sebuah intim, "di babak" pengalaman, melakukan renditions
akustik dan listrik hits klasik (Bon Jovi dan non-Bon Jovi track) dan
materi baru dari Jaga Iman. Konser ini dirilis secara komersial pada
tahun 1993 sebagai Jaga Iman: An Evening dengan Bon Jovi.
Untuk menandai awal tahap berikutnya band Bon Jovi memulai tur
internasional yang luas, mengunjungi negara-negara band ini belum pernah
terlihat sebelumnya dan headlining stadion di Amerika, Eropa, Asia dan
Australia. Mereka mengunjungi 38 negara dan dilakukan 177 menunjukkan
pada Tour Jaga Iman / Aku akan Tidur Ketika aku Dead Tour.
Cross Road dan These Days (1994-1996)
Pada bulan Oktober 1994, Bon Jovi merilis album greatest hits
berjudul Cross Road, dengan dua lagu baru: "Always" dan "Someday I'll Be
Saturday Night". Off Single pertama dari album, "Always", merupakan hit
besar. "Always" menghabiskan enam bulan di 10 puncak Billboard Hot 100,
hit # 1 di 21 negara platinum bersertifikat di Amerika Serikat, terjual
3 juta kopi di seluruh dunia dan menjadi penjualan Bon Jovi tertinggi
tunggal. Tahun itu Bon Jovi memenangkan penghargaan untuk Best Rock Band
Jual di World Music Awards.
Pada tahun yang sama, bassist Alec John Such meninggalkan band,
perubahan lineup pertama sejak Bon Jovi dimulai. Hugh McDonald yang
bassis pada "Runaway," tidak resmi diganti tersebut sebagai bassist,
dengan rumor bahwa ia juga mencatat bass di album sebelumnya. Jon Bon
Jovi mengatakan, mengenai keberangkatan seperti: "Tentu saja sakit Tapi
aku belajar untuk menerima dan menghormatinya Kenyataan bahwa aku
seorang workaholic, studio, keluar studio, panggung, panggung off,
ingin.. berurusan dengan musik dan malam hari, tidak berarti semua orang
harus menyesuaikan diri dengan kecepatan yang ingin Alec. untuk
berhenti untuk sementara waktu sekarang, sehingga tidak datang sebagai
kejutan yang lengkap. "
Studio keenam Bon Jovi album, These Days, dirilis pada bulan Juni
1995. Ini adalah album pertama Bon Jovi dirilis setelah keberangkatan
bassist Alec John Such. Kritik menanggapi Hari ini banyak karena mereka
harus Keep The Faith, mencatat bahwa band ini telah terus matang lirik
dan menjelajahi gaya musik yang berbeda, sekaligus menjaga musik
bernuansa Bon Jovi. Jon Bon Jovi telah menyatakan bahwa meskipun album
ini tergelap mereka, band ini di tempat yang sangat bahagia pada saat
itu.
Album ini hit Top 10 di Billboard 200 dan berhasil mencapai status
Platinum oleh RIAA di AS tapi bernasib baik internasional daripada di AS
Album debut di # 1 di Inggris dimana diganti Sejarah album Michael
Jackson di nomor satu di Album Inggris Chart dan menghabiskan empat
minggu berturut-turut di # 1. [14] Di Jepang, album tersebut menduduki
puncak chart Oricon dengan penjualan 379.000 kopi dalam minggu pertama,
menjadi lalu-penjualan album tercepat oleh artis non-Jepang dalam
sejarah tabel negara. [15] lead single ini Bukankah A Love Song mencapai
# 14 di Amerika Serikat, dan adalah satu-satunya yang signifikan AS hit
dari album. Namun, album yang dihasilkan empat UK Top 10 hits. Tahun
itu band ini meraih BRIT Award untuk band internasional terbaik dan juga
memenangkan MTV Europe Music Award untuk Best Rock.
Tur dunia yang dimulai di India mengambil band meskipun Asia, Eropa,
Australia dan Amerika Selatan sebelum menampilkan band pertama di Afrika
Selatan. Sebuah titik puncak karir datang pada bulan Juni 1995 ketika
Bon Jovi terjual habis tiga malam di sejarah Stadion Wembley London.
Dengan kru film di belakangnya, konser ini telah didokumentasikan untuk
Bon Jovi: Live From London, sebuah Grammy-video yang dicalonkan
penampilan mereka memecahkan rekor. Bon Jovi mengunjungi 35 negara dan
dilakukan 126 menunjukkan pada Hari tur ini.
Hiatus (1997-1999)
Setelah sukses besar dari Tour Hari ini, para anggota Bon Jovi
berpisah mereka. Namun tidak seperti periode berikutnya tur New Jersey,
tercemar dengan ketidakpastian, rumpang ini adalah keputusan kelompok
sadar. Anggota Bon Jovi menyetujui dua tahun yang dipaksakan diri-cuti
dari band.
Pada tahun 1997, Jon Bon Jovi mendarat peran utama dalam beberapa
film. Sementara ia bebas antara syuting film yang berbeda, Jon menulis
apa yang akan menjadi album solo keduanya, Destination Anywhere tahun
1997. Sebuah film pendek dari nama yang sama tercatat sekitar rilis
rekaman, berdasarkan sepenuhnya pada lagu-lagu dari catatan dan
dibintangi Jon Bon Jovi, Demi Moore, Kevin Bacon dan Whoopi Goldberg.
Tico Torres menggunakan kesempatan untuk lebih mengejar lukisannya
sementara David Bryan mulai menulis dan menyusun berbagai musikal. Pada
tahun 1998, Richie Sambora merilis solo kedua berjudul Undiscovered Soul
outing.
Bon Jovi berkumpul kembali pada tahun 1999 untuk merekam lagu "Real
Life" untuk film EDTV minus Bryan yang pulih dari kecelakaan di mana dia
hampir putus jarinya. Pada tahun 1999 Bon Jovi sudah siap untuk merilis
album baru, di bawah "Sex Sells" title bekerja, namun album ini
ditangguhkan dan hanya tiga dari lebih dari tiga puluh lagu yang ditulis
digunakan untuk Crush. Dalam video musik Real Life Anda dapat melihat
beberapa poster dari album ini).
Crush dan One Wild Night (2000-01)
Setelah absen hampir empat tahun, di mana beberapa anggota band
bekerja pada proyek-proyek independen, (Jon dan Richie membuat solo
album, sementara David Bryan membuat soundtrack untuk sebuah film) Bon
Jovi berkumpul kembali pada tahun 1999 untuk mulai bekerja pada album
studio mereka berikutnya. Pada bulan Juni 2000, Crush dirilis sebagai
album studio ketujuh band. Single pertama "It's My Life" tercatat
sebagai salah satu rilis kelompok paling sukses dalam satu dekade dan
yang paling penting, menjadi simbol panjang umur band ini saat mereka
menang melalui perubahan yang berbeda dalam kancah rock mainstream
dengan sukses mengagumkan. Album ini membantu memperkenalkan mereka ke
basis, kipas angin baru yang lebih muda. Tahun itu band ini menerima dua
nominasi Grammy untuk Best Rock Album Crush dan Best Rock Performance
Duo / Group "Itu My Life". Video untuk "It's My Life" memenangkan My VH1
Music Awards untuk "My Favorite Video". VH1 juga menampilkan band pada
episode Behind The Music pada tahun 2000.
Bon Jovi dimainkan stadion di Jepang dan Eropa selama musim panas
tahun 2000 termasuk dua konser terjual habis di London bersejarah
Stadion Wembley, menjadi konser terakhir yang pernah diadakan di tempat
legendaris sebelum pembongkaran. Pada musim panas itu, band yang berasal
dari New Jersey menghibur lebih dari satu juta penonton dalam waktu
kurang dari 30 pertunjukan. Setelah mereka kembali ke AS, band melakukan
tur yang mana tiketnya terjual habis pada musim semi tahun 2000,
diikuti dalam musim semi tahun 2001 dengan terjual habis arena-lari
amfiteater tanggal di Amerika. Mereka mengunjungi kembali stadion di
Jepang dan Eropa termasuk tanggal pertama mereka di Wales di Stadion
Millennium. Setelah ini mereka telah satu lap lebih dari tanggal gudang
di Amerika. Bon Jovi terjual habis dua konser homecoming di New Jersey
Giants Stadium. Konser tidak hanya memenuhi karir dan pribadi menyoroti
untuk band tetapi siaran memecahkan rekor peringkat untuk jaringan-1 VH.
Artikel utama: One Wild Night: Live 1985-2001
Sementara tur, Bon Jovi merilis koleksi pertunjukan hidup dari
sepanjang karir mereka dalam album berjudul One Wild Night: Live
1985-2001. Ini adalah pertama kalinya album live Bon Jovi. Lagu-lagu ini
diambil dari lagu-lagu live terbaik yang pernah dimainkan Bon Jovi
selama 16 tahun berkarir. Album tersebut berisi lagu "It's My Life",
"Livin' On A Prayer", "You Give Love A Bad Name", "Someday I'll Be
Saturday Night", "Rockin' In The Freeworld", "Something To Believe In",
"Wanted Dead or Alive", "Just Older", "In And Out Of Love", "I Don't
Like Mondays" (bersama Bob Geldof), "Something For The Pain", "Bad
Medicine", "One Wild Night" (bukan live, melainkan music video).
Band ini dinobatkan sebagai "The Most Popular Live Show Band" (Band
dengan konser paling popular) pada tahun 2001 oleh VH1 My Music Awards.
Pada acara penghargaan, Jon Bon Jovi dan Richie Sambora mengejutkan
teater yang penuh peserta dan penonton televisi dengan membawakan lagu
indah "Ini Comes The Sun" sebagai penghormatan untuk George Harrison.
Ketika tour Crush dan One Wild Night tersebut selesai, para anggota
band ini telah mengantisipasi liburan singkat sebelum bekerja akan
dimulai pada album studio 8 band. Tetapi pada tanggal 11 September,
dunia berubah. Beberapa hari setelah serangan teroris, Jon dan Richie
telah difilmkan Layanan Masyarakat Pengumuman untuk Palang Merah,
tercatat "Amerika The Beautiful" untuk NFL dan dilakukan sebagai bagian
dari Amerika bersejarah: A Tribute to Heroes telethon hidup. Satu bulan
kemudian, band ini berpartisipasi di dua Monmouth County Tetangga
Aliansi konser di Red Bank, NJ untuk mengumpulkan dana bagi keluarga
dekat kampung halaman band ini, yang terkena bencana World Trade Center.
Dan pada tanggal 21 Oktober 2001, Bon Jovi tampil di Konser monumental
Untuk New York di Madison Square Garden, penggalangan dana bantuan dan
menghormati mereka yang bekerja untuk menyelamatkan jiwa selama serangan
itu. Bon Jovi juga merilis album terbesar kedua hits berjudul Tokyo
Road pada tahun 2001.
Bounce dan This Feels Right Now (2002-04)
Pada musim semi tahun 2002, kelompok ini masuk studio untuk memulai
rekaman studio kedelapan album, judul, Bouncing adalah referensi bukan
hanya ke New York City dan kemampuan Amerika Serikat untuk bangkit
kembali dari serangan World Trade Center sebagai bangsa tetapi, itu juga
disebut Bon Jovi, kemampuan band ini untuk bangkit kembali lagi dan
lagi, selama bertahun-tahun. Bounce mewakili kembali ke Bon Jovi "akar"
dengan Richie Sambora bermain gitar sangat terdistorsi, vokal serak oleh
Jon, efek keyboard dan piano oleh David Bryan dan drum Tico Torres
booming oleh. Jon Bon Jovi mencatat bahwa "Bounce" terutama yang "Jon
dan album Richie". Namun, hal ini kembali ke yang lebih suara "Bon Jovi
klasik", sementara bantuan untuk beberapa fans, Juga membawa beberapa
kritikus yang menuduh band yang terlalu "formulais", sebuah kritik yang
telah ditujukan pada band di masa lalu.
Single pertama dari album "Everyday", dinominasikan pada Grammy
Awards tahun 2003 untuk Best Pop Performance oleh Duo atau Grup dengan
Vokal. Band ini melanjutkan Tour Bouncing untuk album ini, di mana
mereka membuat sejarah sebagai band terakhir untuk bermain Veterans
Stadium di Philadelphia sebelum dirobohkan. Menyusul akhir Tour Bounce
pada bulan Agustus 2003, Bon Jovi memulai sebuah proyek, awalnya berniat
untuk menghasilkan sebuah album yang terdiri dari pertunjukan live
akustik, band ini akhirnya penulisan ulang, ulang pencatatan dan
reinventing 12 dari hits terbesar mereka dalam yang baru dan jauh
berbeda cahaya. Ini Waktu Terasa Kanan dirilis pada November 2003.
Artikel utama: 100.000.000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong
Tahun berikutnya, band ini merilis sebuah kotak yang berjudul
100.000.000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong, judul menjadi penghormatan
untuk 50.000.000 Elvis Presley Elvis Fans Can't Be Wrong. Set terdiri
dari empat CD dikemas dengan 38 yang belum pernah dirilis dan 12 lagu
langka, serta DVD. Kotak mengatur menandai penjualan 100 juta album Bon
Jovi dan juga memperingati 20 tahun rilis album pertama band ini pada
tahun 1984.
Pada bulan November 2004, Bon Jovi dihormati dengan Merit Award untuk
di American Music Awards, di mana mereka melakukan sneak preview dari
sebuah lagu yang belum selesai, "Have a Nice Day".
Have a Nice Day (2005-06)
Bon Jovi berpartisipasi dalam Live 8 pada tanggal 2 Juli, 2005 dimana
mereka memulai debut versi, penuh terakhir "Have a Nice Day", bersama
"Livin 'on a Prayer" dan "It's My Life". album studio kesembilan Bon
Jovi, Have a Nice Day, dirilis pada bulan September 2005. "Have A Nice
Day", single pertama dari album. Yang kedua tunggal, "Siapa Says You
Can't Go Home", dirilis di Amerika Serikat pada awal 2006. Di AS, versi
duet "Who Says You Can't Go Home" dengan penyanyi country Jennifer
Nettles dari Sugarland band dirilis, mereka juga merilis "Selamat datang
di mana pun Anda" sebagai single ketiga. Dan pada bulan Mei 2006, Bon
Jovi menjadi Rock & Roll Band pertama memiliki hit # 1 di Billboard
Hot Country Chart. Pada tanggal 11 Februari 2007, Bon Jovi dan Jennifer
Nettles memenangkan Grammy Award, sebagai "Best Country Kolaborasi
dengan Vokal" untuk "Who Says You Can't Go Home". Band ini juga
memenangkan penghargaan untuk Favorite Rock Song di Choice Awards Rakyat
dengan "Who Says You Can't Go Home". [17]
Segera setelah rilis Have A Nice Day, band ini mulai bersiap-siap
untuk 2005-2006 baru di seluruh dunia Have A Nice Day Tour. Wisata ini,
menjadi lebih pendek dari yang sebelumnya dengan hanya tujuh puluh lima
menunjukkan awalnya direncanakan, mengambil band untuk tahap banyak dan
stadion di seluruh dunia. Tur ini sukses secara komersil yang
signifikan, sebagai kelompok yang dimainkan untuk 2.002.000 penggemar,
dan tur grossed total sebesar $ 191 juta. Tur adalah ketiga tertinggi
tur terlaris tahun 2006 mengambil hanya dalam waktu $ 131.000.000, tepat
di belakang A Rolling Stones 'Bigger Bang World Tour dan Madonna's
Confessions Tour. Pada tanggal 14 November 2006, Bon Jovi telah dilantik
ke Inggris Music Hall of Fame bersama James Brown dan Led Zeppelin.
Lost Highway (2007-08)
Pada bulan Juni 2007, Bon Jovi merilis album studio kesepuluh mereka,
Lost Highway. Album ini pengaruh suara rock band dengan musik negeri
ini menyusul kesuksesan versi negara band 2006 single "Who Says You
Can't Go Home", duet dengan Jennifer Nettles.
Untuk mempromosikan album baru, Bon Jovi membuat penampilan beberapa
televisi, termasuk Penghargaan 6 CMT tahunan di Nashville, American
Idol, dan MTV Unplugged, serta bermain di konser Live Earth di Giants
Stadium. [18] Mereka juga dilakukan sepuluh promosi pertunjukan di AS,
Kanada, Inggris dan Jepang. Sebagai bagian dari 'tur' itu, Bon Jovi
adalah kelompok pertama yang tampil di Arena O2 London yang baru (dahulu
Millenium Dome) ketika dibuka untuk umum pada tanggal 24 Juni 2007.
Stadion 23.000-seater terjual habis dalam waktu 30 menit tiket
dibebaskan. [19]
Lost Highway menduduki puncak tangga lagu di Amerika Serikat,
Belanda, Jepang, Australia, Eropa, dan Kanada. Album ini dinominasikan
untuk Best Pop Vocal Album dan album single pertama "(Anda Ingin)
Membuat Memory" dinominasikan untuk Best Pop Performance oleh Duo atau
Grup dengan Vokal di 2008 Grammy Awards. Album ketiga tunggal "Sampai
Kami Bukankah Strangers Anymore" memenangkan CMT Music Award untuk Video
Kolaboratif Tahun pada tahun 2008 [20] Presenter LeAnn Rimes diterima.
Penghargaan atas nama band, seperti Bon Jovi tidak di upacara
penghargaan. [21] Lagu ini juga dinominasikan untuk Academy Award untuk
Acara Musik Country Vocal of the Year. [22]
Pada bulan Oktober 2007 band ini mengumumkan Lost Highway Tour.
Dimulai dengan 10 menunjukkan untuk membuka merek baru, Newark, New
Jersey Prudential Center, band ini tur Kanada, Jepang, Australia,
Selandia Baru, Amerika Serikat dan kemudian Eropa, finishing di musim
panas.
Sumber: Wikipedia.org
Skid Row adalah sebuah grup musik metal dari Amerika Serikat.
Grup band ini merupakan salah satu dari generasi terakhir grup hair metal yang sempat sukses dan mencetak hits sebelum digeser oleh aliran grunge pada awal tahun 1990.Pada awal masa pembentukan, mereka sering mengadakan konser di klab-klab lokal di bagian Timur, Amerika. Dengan dukungan untuk menjadi band Rock terkenal.
Akhirnya, dengan formasi baru yaitu Sebastian Bach, Dave Sabo, Scotti Hill, Rachel Bolan dan Rob Affuso mampu menembus dunia rekaman setelah dibantu oleh senior mereka, yang berasal dari grup rock Bon Jovi yang telah sukses terlebih dahulu, yang sama-sama berasal dari New Jersey, yaitu Jon Bon Jovi yang ternyata adalah teman baik Dave Sabo, Skid Row merilis album pertama mereka yang bertitel Skid Row.Menyusul pada tahun 1991 Skid Row merilis album kedua mereka Slave to The Grind.
Nama Skid Row mulai tenggelam Pertengahan dekade 2000, mereka merekrut Johnny Solinger menggantikan Sebastian Bach dan menjalani konser sebagai band pembuka. Pada tahun 2003 mereka merilis album Thick Skin dan menyusul pada tahun 2006 Revolutions Per Minute Semenjak itu nama Skid Row semakin tenggelam. Keeksisan mereka mulai pudar,hanya saja penggemar setia nya dan pengamat musik serta kita yg menyukai musik Rock, mengetahui bahwa Skid Row pernah berjaya dan mewarnai belantika musik Rock pada akhir dekade 1980, masa di mana musik Rock dan Metal berjaya
|
||||||||||||||||||||||||
Sejarah
Skid Row adalah sebuah grup band asal New Jersey, Amerika Serikat, yang beraliran "glam metal" ini terbentuk pada tahun 1986 dengan formasi awal Matt Fallon, Dave Sabo, Steve Brotherton dan Rachel Bolan.Grup band ini merupakan salah satu dari generasi terakhir grup hair metal yang sempat sukses dan mencetak hits sebelum digeser oleh aliran grunge pada awal tahun 1990.Pada awal masa pembentukan, mereka sering mengadakan konser di klab-klab lokal di bagian Timur, Amerika. Dengan dukungan untuk menjadi band Rock terkenal.
Akhirnya, dengan formasi baru yaitu Sebastian Bach, Dave Sabo, Scotti Hill, Rachel Bolan dan Rob Affuso mampu menembus dunia rekaman setelah dibantu oleh senior mereka, yang berasal dari grup rock Bon Jovi yang telah sukses terlebih dahulu, yang sama-sama berasal dari New Jersey, yaitu Jon Bon Jovi yang ternyata adalah teman baik Dave Sabo, Skid Row merilis album pertama mereka yang bertitel Skid Row.Menyusul pada tahun 1991 Skid Row merilis album kedua mereka Slave to The Grind.
Nama Skid Row mulai tenggelam Pertengahan dekade 2000, mereka merekrut Johnny Solinger menggantikan Sebastian Bach dan menjalani konser sebagai band pembuka. Pada tahun 2003 mereka merilis album Thick Skin dan menyusul pada tahun 2006 Revolutions Per Minute Semenjak itu nama Skid Row semakin tenggelam. Keeksisan mereka mulai pudar,hanya saja penggemar setia nya dan pengamat musik serta kita yg menyukai musik Rock, mengetahui bahwa Skid Row pernah berjaya dan mewarnai belantika musik Rock pada akhir dekade 1980, masa di mana musik Rock dan Metal berjaya
Album
Album studio
| Date of release | Title | Label | Billboard peak | RIAA cert. |
| 1989 | Skid Row | Atlantic | #6 | 5x platinum |
| 1991 | Slave to the Grind | Atlantic | #1 | 2x platinum |
| 1995 | Subhuman Race | Atlantic | #35 | None |
| 2003 | Thickskin | Blind Man Sound | - | None |
| 2006 | Revolutions per Minute | SPV | - | None |
| Year | Album details | Peak chart positions | Certifications (sales threshold) |
||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| US [2] |
US Indie [3] |
AUS [4] |
AUT [5] |
CAN [6] |
NL [7] |
NOR [8] |
SWE [9] |
SWI [10] |
UK [11] |
||||||||||
| 1989 | Skid Row
|
6 | — | 12 | — | 11 | — | — | 21 | 26 | 30 | ||||||||
| 1991 | Slave to the Grind
|
1 | — | 3 | 16 | 8 | — | 12 | 9 | 15 | 2 | ||||||||
| 1995 | Subhuman Race
|
35 | — | 5 | — | 31 | 84 | — | 21 | 49 | 8 |
|
|||||||
| 2003 | Thickskin
|
— | 46 | — | — | — | — | — | — | — | — | ||||||||
| 2006 | Revolutions per Minute
|
— | — | — | — | — | — | — | — | — | — | ||||||||
| "—" denotes releases that did not chart | |||||||||||||||||||
Penjualan album
| Year | Album details | Peak positions | Certifications (sales threshold) |
|
|---|---|---|---|---|
| US | SWE |
|||
| 1992 | B-Side Ourselves
|
58 | 48 |
|
Album konser
| Year | Album details |
|---|---|
| 1995 | Subhuman Beings on Tour
|
Album kompilasi
| Year | Album details |
|---|---|
| 1998 | 40 Seasons: The Best of Skid Row
|
| 2005 | Hi-Five
|
Lagu tunggal
| Year | Single | Peak chart positions | Certifications (sales threshold) |
Album | |||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| US [15] |
US Main [15] |
UK [16] |
AUS [17] |
CAN [18] |
SWE [19] |
SWI [20] |
|||||||||||||
| 1989 | "Youth Gone Wild" | 99 | 27 | 42 | — | — | — | — | Skid Row | ||||||||||
| "18 and Life" | 4 | 11 | 12 | — | 6 | 17 | — | ||||||||||||
| "I Remember You" | 6 | 23 | 36 | 12 | 14 | — | — | ||||||||||||
| 1991 | "Monkey Business" | — | 13 | 19 | 31 | 59 | — | — | Slave to the Grind | ||||||||||
| "Slave to the Grind" | — | — | 43 | — | — | — | — | ||||||||||||
| "Wasted Time" | 88 | 30 | 20 | — | — | — | — | ||||||||||||
| "In a Darkened Room" | — | — | — | — | — | — | 27 | ||||||||||||
| 1992 | "Youth Gone Wild"/"Delivering the Goods" | — | — | 22 | — | — | — | — | B-Side Ourselves | ||||||||||
| 1995 | "My Enemy" | — | — | — | — | — | — | — | Subhuman Race | ||||||||||
| "Breakin' Down" | — | — | 48 | — | — | — | — | ||||||||||||
| "Into Another" | — | 28 | — | — | — | — | — | ||||||||||||
| 2003 | "I Remember You Two" | — | — | — | — | — | — | — | Thickskin | ||||||||||
| "Ghost" | — | — | — | — | — | — | — | ||||||||||||
| 2006 | "Strength" | — | — | — | — | — | — | — | Revolutions per Minute | ||||||||||
| "—" denotes releases that did not chart | |||||||||||||||||||
Videografi
Video album
| Year | Album details | Certifications (sales threshold) |
|---|---|---|
| 1990 | Oh Say Can You Scream
|
|
| 1993 | No Frills Video
|
|
| 1993 | Road Kill
|
|
| 2003 | Under the Skin
|
Video musik
| Year | Song |
|---|---|
| 1989 | "Youth Gone Wild" |
| "18 and Life" | |
| "I Remember You" | |
| 1990 | "Piece of Me" |
| 1991 | "Monkey Business" |
| "Slave to the Grind" | |
| 1992 | "Wasted Time" |
| "Quicksand Jesus" | |
| "In a Darkened Room" | |
| 1995 | "My Enemy" |
| 1996 | "Breakin' Down" |
| "Into Another" | |
| 2003 | "Ghost" |
Di antara banyak band-band metal Saat ini, terdapat beberapa band-band
yang merupakan band-band sesat yang memuja setan. Band-band tersebut
menjual jiwanya untuk para setan demi keinginanya agar memperoleh
ketenaran. Band yang beraliran Black Metal merupakan aliran metal yang
paling banyak memiliki Band Metal-Satanis.
1. Acheron
Band yang beraliran sesat itu misalnya Acheron, band yang berdiri pada tahun 1998, dan dibentuk oleh Pendeta Vincent Crowley di Tampa, Florida. Yang kemudian bergabung dengan Peter H. Gilmore, Magister Gereja Setan.
Dan untuk pertama kalinya, band ini merilis album yang berjudul "Messe Noir" pada tahun 1988. Album ini dibuat khusus sebagai edisi terbatas 7-inci yang juga merupakan rekor dimensi sebuah album yang belum pernah ada sebelumnya, dan untuk membuat album ini benar-benar kental terhadap aliran satanis, Acheron membuat album ini dicopy hanya untuk 666 eksemplar.
Kemudian pada tahun 1991, band ini membuat tercengang dunia dengan menerbitkan album kedua mereka yang berjudul Rites of the Black Mass (1991). Pada album tersebut, setiap lagu-lagunya mengandung ayat-ayat yang ada pada injil hitam (Satanic Bible) serta digunakan intro bergaya Gothik dan gitar solo yang membuat lagu-lagu tersebut terkesan dari dunia "Kegelapan". Lagu-lagu merekapun didasarkan atas filsafat "Satanis".
Album :
Messe Noir (1988), Rites of the Black Mass (1991), Alla Xul (1992), Satanic Victory (1992), Lex Talionis (1992), Anti-God, Anti-Christ (1996), Those Who Have Risen (1997), Necromanteion Communion (1998), Compendium Diablerie : The Demo Days (2001).
2. Angelcorpse
Band kedua yang juga termasuk band yang menganut aliran Satanisme adalah band Angelcorpse. Merupakan band yang dibentuk pada tahun 1995 oleh Pete Helmkamp dan mantan band yang dikenal sebagai Orde dari Chaos. Angelcorpse berasal dari Kansas City, tapi mereka pindah ke Tampa Florida (yang merupakan daerah penganut Satanisme) di Amerika. Musik mereka bertemakan Anti-Kristus dan peperangan. Pada tahun 1995 dan 2007 Band ini melakukan tur ke Eropa untuk mendukukng band-band beraliran satanisme yang ada.
Hal lain yang berkaitan dengan band ini adalah Pete Helmkamp, personil band, menulis buku yang berjudul 'The Conqueror Manifesto.' menurutnya, hal-hal yang memandang bahwa "In the spirit of Crowley's " dan pandangan tentang "Antichrist" adalah merupakan kebenaran. Dalam bukunya tersebut Pete menuliskan upaya manusia agar bisa naik ke Quest terhadap Plateau dari Invincibility dan mencapai Godhood (Homodeus).
Album :
Goats to Azazael Demo (1995), Hammer of Gods (1996), Nuclear Hell (1997), Wolflust Single (1997), Exterminate (1998), Winds of Desecration (1999), The Inexorable (1999), Iron, Blood and Blasphemy (2000), Death Dragons of the Apocalypse (2002), Of Lucifer and Lightning (2007).
3. Cradle Of Filth
Band ketiga adalah band beraliran Black Metal-Satanis, yaitu Cradle Of Filth. Adalah band yang berasal dari Inggris dibentuk pada tahun 1992, dengan penyanyi utama Dani Filth.
Merupakan Band yang sangat erat kaitanya dengan Sihir, Mitologi, dan hal-hal yang berbau Kotoran. Selain menyanyikan alunan musik Black Metal, aliran ini juga meminkan aliran Dark Metal dan Death Metal, Vampyric Metal dan Satan Metal dan Symphonic Black Metal.
Aliran ini telah banyak berubah sejak awal mula dibentuk. Pada awalnya nuansa Death Metal begitu kelihatan, namun seiring dengan waktu berubah menjadi Black, dan yang terakhir Bernuansa Ghotic yang sangat terlihat pada lagu " Nymphetamine". Prestasi besar yang pernah diraih oleh band ini adalah merupakan band yang paling terkenal di Inggris setelah Iron Maiden.
Album :
The Principle of Evil Made Flesh (1994), Dusk... and Her Embrace (1996), Cruelty and the Beast (1998), Midian (2000), Damnation and a Day (2003), Nymphetamine (2004), Thornography (2006), Godspeed on the Devil's Thunder (2008).
4. Dimmu Borgir
.jpg)
Band keempat yang juga merupakan band beraliran Satanis adalah Dimmu Borgir. Adalah Band Black Metal yang berasal dari Oslo, Norwegia, dibentuk pada tahun 1993. Dibentuk oleh Shagrath, Silenoz, dan Tjodalv.
Band ini pertama kali menerbitkan album Inn i evighetens mørke pada tahun 1994. Yang kemudian merampungkan seluruh Track pada album For All Tid (1994).
Band ini diketahui sering memainkan aliran Symphonic Black Metal, Black Metal, Ritual Black Metal, dan Deathy Metal. Tema-tema yang dibahas dalam lirik lagu-lagunya hampir sama dengan Cradle Of Filth, yaitu tentang pemujaan kepada Setan, Ritual, dan Peperangan.
Album :
For all tid (1994), Stormblåst (1996), Enthrone Darkness Triumphant (1997), Spiritual Black Dimensions (1999), Puritanical Euphoric Misanthropia (2001), Death Cult Armageddon (2003), Stormblåst MMV (2005) In Sorte Diaboli (2007).
5. Arch Goat
Band kelima merupakan band Black-Death Metal, yaitu Arch Goat yang dibentuk di Finlandia. Album Pertama mereka diluncurkan pada tahun 1992 yang berjudul "Jesus Spawn". Sebuah album yang di dalamnya penuh dengan hujatan-hujatan kepada Tuhan. Style dan gaya Band ini mirip dengan Angelcorpse, yaitu anti Kristus serta banyak memainkan Filosophy Satanis. Band ini juga terkadang memainkan musik Ritual.
Album :
Jesus Spawn (1992), Angelcunt (Tales of Desecration) (1993), Angelslaying Black Fucking Metal (2004), Live Black Mass (2005), Whore of Bethlehem (2006).
6. Blasphemy
Band Satanis keenam, adalah band Black Metal yang bersal dari Kanada, dibentuk di daerah Burnaby tahun 1984 bernama Blasphemy. Debut mereka yang opertama dalah "Blood upon the Altar" pada tahun 1989, merupakan album yang berisi Hujatan-hujatan kepada Tuhan. Band ini juga pernah melakukan tur ke Jerman "Fuck Christ". Dalam syair-syairnya, Band ini banyak menggunakan tema-tema yang berhubungan dengan paganisme, mitologis dan lirik-lirik Anti-Kristus.
Album :
Fallen Angel of Doom (1990), Gods of War (1993), Live Ritual - Friday the 13th (2002).
7. Behemoth
Band ketujuh adalah Behemoth. Behemoth adalah band Black Metal yang berasal dari Polandia pada tahun 1991. Band ini memaikan musik dengan tema-tema Satanis, dan Ritual, dan pemujaan kepada Berhala. Band ini juga memainkan aliran musik Death Metal, ada juga yang menyebutnya sebagai Black Metal, Avantgrade Metal, Pagan Metal. Namun aliran yang sebenarnya dari band ini masih diragukan, karena band ini lebih suka tidak dilabelkan dalam genre apapun.
Album :
And the Forests Dream Eternally (EP) (1995), Sventevith (Storming Near the Baltic) (1995),Grom (1996), Bewitching the Pomerania (EP) (1997), Pandemonic Incantations (1998), Satanica (1999), Thelema.6 (2000), Antichristian Phenomenon (EP) (2001), Zos Kia Cultus (Here and Beyond) (2002), Conjuration (EP) (2003), Demigod (2004), Slaves Shall Serve (EP) (2005), The Apostasy (2007), Ezkaton (EP) (2008), Evangelion (2009).
8. Arch Enemy
Kemudian band kedelapan adalah band Melodic Death Metal yang berasal dari Swedia. Band ini bernama Arch Enemy. Band ini merilis album pertamanya pada tahun 1996 berjudul "Black Earth". Style band ini sangat mengagumkan, setiap track pada albumnya penuh dengan Melodi Gitar yang digabung dengan suara volkalis cewe (Angela Gossow) ini membuatnya begitu berkesan. Hal-hal yang dibahas dalam lagu-lagunya adalah hal-hal mengenai Kiamat, dan Anti-Kristus. Selain itu, pesonil band ini berasal dari para mantan Pemain band metal sebelumnya, seperti band Carcass, dan Yohanes Liva.
Album :
Black Earth (1996), Stigmata (1998), Burning Bridges (1999), Wages of Sin (2001), Anthems of Rebellion (2003), Doomsday Machine (2005), Rise of the Tyrant (2007).
9. Beherit
Band kesembilan, yaitu Beherit merupakan band yang dibentuk di Filnandia pada tahun 1989. Band ini sendiri memiliki arti "setan" dalam bahasa Syria. Musik mereka bertemakan kebiadapan, Anti-Kristus, Neraka, dan penghujatan. Band ini terkenal karena gaya ambient yang dimainkan personilnya, band ini juga memainkan aliran Deathcore dan Black Metal.
Album :
The Oath of Black Blood (1991), Drawing Down the Moon (1993), Dawn of Satan's Millennium (1991), Werewolf, Semen and Blood (1998), Messe Des Morts (1994), Beast of Beherit - Complete Worxxx (1999).
10. Burzum
Band kesepuluh adalah Burzum, merupakan band BlackMetal yang dibentuk oleh Varg Vikernes, pada tahun 1991 di Bergen, Norwegia. Merupakan sebuah band yang sangat gemar melakukan peperangan dan kehancuran. Selain itu, band ini juga sering membuat lagu yang bertemakan anti-Kristus.
Pada tahun 1993 Vokalis Burzum, Varg dijatuhi hukuman atas pembunuhan dan dinyatakan bersalah karena mencoba untuk membakar gereja di Norwegia.
Album :
Burzum (1992), Det som engang var (1993), Hvis lyset tar oss (1994), Filosofem (1996), Dauði Baldrs (1997), Hliðskjálf (1999), Antologi (2002).
1. Acheron
Band yang beraliran sesat itu misalnya Acheron, band yang berdiri pada tahun 1998, dan dibentuk oleh Pendeta Vincent Crowley di Tampa, Florida. Yang kemudian bergabung dengan Peter H. Gilmore, Magister Gereja Setan.
Dan untuk pertama kalinya, band ini merilis album yang berjudul "Messe Noir" pada tahun 1988. Album ini dibuat khusus sebagai edisi terbatas 7-inci yang juga merupakan rekor dimensi sebuah album yang belum pernah ada sebelumnya, dan untuk membuat album ini benar-benar kental terhadap aliran satanis, Acheron membuat album ini dicopy hanya untuk 666 eksemplar.
Kemudian pada tahun 1991, band ini membuat tercengang dunia dengan menerbitkan album kedua mereka yang berjudul Rites of the Black Mass (1991). Pada album tersebut, setiap lagu-lagunya mengandung ayat-ayat yang ada pada injil hitam (Satanic Bible) serta digunakan intro bergaya Gothik dan gitar solo yang membuat lagu-lagu tersebut terkesan dari dunia "Kegelapan". Lagu-lagu merekapun didasarkan atas filsafat "Satanis".
Album :
Messe Noir (1988), Rites of the Black Mass (1991), Alla Xul (1992), Satanic Victory (1992), Lex Talionis (1992), Anti-God, Anti-Christ (1996), Those Who Have Risen (1997), Necromanteion Communion (1998), Compendium Diablerie : The Demo Days (2001).
2. Angelcorpse
Band kedua yang juga termasuk band yang menganut aliran Satanisme adalah band Angelcorpse. Merupakan band yang dibentuk pada tahun 1995 oleh Pete Helmkamp dan mantan band yang dikenal sebagai Orde dari Chaos. Angelcorpse berasal dari Kansas City, tapi mereka pindah ke Tampa Florida (yang merupakan daerah penganut Satanisme) di Amerika. Musik mereka bertemakan Anti-Kristus dan peperangan. Pada tahun 1995 dan 2007 Band ini melakukan tur ke Eropa untuk mendukukng band-band beraliran satanisme yang ada.
Hal lain yang berkaitan dengan band ini adalah Pete Helmkamp, personil band, menulis buku yang berjudul 'The Conqueror Manifesto.' menurutnya, hal-hal yang memandang bahwa "In the spirit of Crowley's " dan pandangan tentang "Antichrist" adalah merupakan kebenaran. Dalam bukunya tersebut Pete menuliskan upaya manusia agar bisa naik ke Quest terhadap Plateau dari Invincibility dan mencapai Godhood (Homodeus).
Album :
Goats to Azazael Demo (1995), Hammer of Gods (1996), Nuclear Hell (1997), Wolflust Single (1997), Exterminate (1998), Winds of Desecration (1999), The Inexorable (1999), Iron, Blood and Blasphemy (2000), Death Dragons of the Apocalypse (2002), Of Lucifer and Lightning (2007).
3. Cradle Of Filth
Band ketiga adalah band beraliran Black Metal-Satanis, yaitu Cradle Of Filth. Adalah band yang berasal dari Inggris dibentuk pada tahun 1992, dengan penyanyi utama Dani Filth.
Merupakan Band yang sangat erat kaitanya dengan Sihir, Mitologi, dan hal-hal yang berbau Kotoran. Selain menyanyikan alunan musik Black Metal, aliran ini juga meminkan aliran Dark Metal dan Death Metal, Vampyric Metal dan Satan Metal dan Symphonic Black Metal.
Aliran ini telah banyak berubah sejak awal mula dibentuk. Pada awalnya nuansa Death Metal begitu kelihatan, namun seiring dengan waktu berubah menjadi Black, dan yang terakhir Bernuansa Ghotic yang sangat terlihat pada lagu " Nymphetamine". Prestasi besar yang pernah diraih oleh band ini adalah merupakan band yang paling terkenal di Inggris setelah Iron Maiden.
Album :
The Principle of Evil Made Flesh (1994), Dusk... and Her Embrace (1996), Cruelty and the Beast (1998), Midian (2000), Damnation and a Day (2003), Nymphetamine (2004), Thornography (2006), Godspeed on the Devil's Thunder (2008).
4. Dimmu Borgir
Band keempat yang juga merupakan band beraliran Satanis adalah Dimmu Borgir. Adalah Band Black Metal yang berasal dari Oslo, Norwegia, dibentuk pada tahun 1993. Dibentuk oleh Shagrath, Silenoz, dan Tjodalv.
Band ini pertama kali menerbitkan album Inn i evighetens mørke pada tahun 1994. Yang kemudian merampungkan seluruh Track pada album For All Tid (1994).
Band ini diketahui sering memainkan aliran Symphonic Black Metal, Black Metal, Ritual Black Metal, dan Deathy Metal. Tema-tema yang dibahas dalam lirik lagu-lagunya hampir sama dengan Cradle Of Filth, yaitu tentang pemujaan kepada Setan, Ritual, dan Peperangan.
Album :
For all tid (1994), Stormblåst (1996), Enthrone Darkness Triumphant (1997), Spiritual Black Dimensions (1999), Puritanical Euphoric Misanthropia (2001), Death Cult Armageddon (2003), Stormblåst MMV (2005) In Sorte Diaboli (2007).
5. Arch Goat
Band kelima merupakan band Black-Death Metal, yaitu Arch Goat yang dibentuk di Finlandia. Album Pertama mereka diluncurkan pada tahun 1992 yang berjudul "Jesus Spawn". Sebuah album yang di dalamnya penuh dengan hujatan-hujatan kepada Tuhan. Style dan gaya Band ini mirip dengan Angelcorpse, yaitu anti Kristus serta banyak memainkan Filosophy Satanis. Band ini juga terkadang memainkan musik Ritual.
Album :
Jesus Spawn (1992), Angelcunt (Tales of Desecration) (1993), Angelslaying Black Fucking Metal (2004), Live Black Mass (2005), Whore of Bethlehem (2006).
6. Blasphemy
Band Satanis keenam, adalah band Black Metal yang bersal dari Kanada, dibentuk di daerah Burnaby tahun 1984 bernama Blasphemy. Debut mereka yang opertama dalah "Blood upon the Altar" pada tahun 1989, merupakan album yang berisi Hujatan-hujatan kepada Tuhan. Band ini juga pernah melakukan tur ke Jerman "Fuck Christ". Dalam syair-syairnya, Band ini banyak menggunakan tema-tema yang berhubungan dengan paganisme, mitologis dan lirik-lirik Anti-Kristus.
Album :
Fallen Angel of Doom (1990), Gods of War (1993), Live Ritual - Friday the 13th (2002).
7. Behemoth
Band ketujuh adalah Behemoth. Behemoth adalah band Black Metal yang berasal dari Polandia pada tahun 1991. Band ini memaikan musik dengan tema-tema Satanis, dan Ritual, dan pemujaan kepada Berhala. Band ini juga memainkan aliran musik Death Metal, ada juga yang menyebutnya sebagai Black Metal, Avantgrade Metal, Pagan Metal. Namun aliran yang sebenarnya dari band ini masih diragukan, karena band ini lebih suka tidak dilabelkan dalam genre apapun.
Album :
And the Forests Dream Eternally (EP) (1995), Sventevith (Storming Near the Baltic) (1995),Grom (1996), Bewitching the Pomerania (EP) (1997), Pandemonic Incantations (1998), Satanica (1999), Thelema.6 (2000), Antichristian Phenomenon (EP) (2001), Zos Kia Cultus (Here and Beyond) (2002), Conjuration (EP) (2003), Demigod (2004), Slaves Shall Serve (EP) (2005), The Apostasy (2007), Ezkaton (EP) (2008), Evangelion (2009).
8. Arch Enemy
Kemudian band kedelapan adalah band Melodic Death Metal yang berasal dari Swedia. Band ini bernama Arch Enemy. Band ini merilis album pertamanya pada tahun 1996 berjudul "Black Earth". Style band ini sangat mengagumkan, setiap track pada albumnya penuh dengan Melodi Gitar yang digabung dengan suara volkalis cewe (Angela Gossow) ini membuatnya begitu berkesan. Hal-hal yang dibahas dalam lagu-lagunya adalah hal-hal mengenai Kiamat, dan Anti-Kristus. Selain itu, pesonil band ini berasal dari para mantan Pemain band metal sebelumnya, seperti band Carcass, dan Yohanes Liva.
Album :
Black Earth (1996), Stigmata (1998), Burning Bridges (1999), Wages of Sin (2001), Anthems of Rebellion (2003), Doomsday Machine (2005), Rise of the Tyrant (2007).
9. Beherit
Band kesembilan, yaitu Beherit merupakan band yang dibentuk di Filnandia pada tahun 1989. Band ini sendiri memiliki arti "setan" dalam bahasa Syria. Musik mereka bertemakan kebiadapan, Anti-Kristus, Neraka, dan penghujatan. Band ini terkenal karena gaya ambient yang dimainkan personilnya, band ini juga memainkan aliran Deathcore dan Black Metal.
Album :
The Oath of Black Blood (1991), Drawing Down the Moon (1993), Dawn of Satan's Millennium (1991), Werewolf, Semen and Blood (1998), Messe Des Morts (1994), Beast of Beherit - Complete Worxxx (1999).
10. Burzum
Band kesepuluh adalah Burzum, merupakan band BlackMetal yang dibentuk oleh Varg Vikernes, pada tahun 1991 di Bergen, Norwegia. Merupakan sebuah band yang sangat gemar melakukan peperangan dan kehancuran. Selain itu, band ini juga sering membuat lagu yang bertemakan anti-Kristus.
Pada tahun 1993 Vokalis Burzum, Varg dijatuhi hukuman atas pembunuhan dan dinyatakan bersalah karena mencoba untuk membakar gereja di Norwegia.
Album :
Burzum (1992), Det som engang var (1993), Hvis lyset tar oss (1994), Filosofem (1996), Dauði Baldrs (1997), Hliðskjálf (1999), Antologi (2002).
